David Bowie: Los últimos cinco años


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Reino Unido | 2017
Documental | Biografía | Música
Director: Francis Whately
 
"David Bowie: Los últimos cinco años" retrata el último período de la carrera del cantante a través de imágenes de archivo y entrevistas que habían permanecido inéditas hasta ahora. Se centra en los últimos proyectos del artista: el éxito de ventas "The next day", su último álbum "Blackstar" y el musical "Lazarus".
 
Este documental es un tributo a uno de los grandes iconos de los últimos cincuenta años, con testimonios de sus amigos y sus colaboradores, y también una gran ocasión para rememorar las canciones más conocidas de Bowie.

"La fama te lleva a un punto en el que todo es falso."
David Bowie

George Michael: Rock in Rio


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Brasil y Reino Unido | 1991
Música | Concierto de George Michael (1963-2016) en Rock in Rio, 1991

(01) Killer (Adamski cover)
(02) Papa was a Rollin' Stone (The Undisputed Truth cover)
(03) Father Figure
(04) Fame (David Bowie cover)
(05) Ain't no stoppin' us now (McFadden & Whitehead cover)
(06) Calling you (Jevetta Steele cover)
(07) Back to life (Soul II Soul cover)
(08) Tonight (Elton John cover)
(09) Everything she wants (Wham! song)
(10) Baby don't change your mind (Gladys Knight cover)
(11) Don't let the sun go down on me (Elton John cover)
(12) Ain't nobody (Rufus & Chaka Khan cover)
(13) I knew you were waiting (for me) (Aretha Franklin cover)
(14) Careless whisper (Wham! song)
(15) I'm your man (Wham! song)
(16) Freedom 90

George Michael: A different story


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Reino Unido | 2005
Documental | Biografía | Música
Director: Southan Morris
Música: George Michael
 
Biografía del cantante George Michael (1963-2016)


Albert Nobbs


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Irlanda y Reino Unido | 2011 | Drama
Director: Rodrigo García
Reparto: Glenn Close, Mia Wasikowska, Aaron Johnson, Janet McTeer, Brendan Gleeson, Jonathan Rhys Meyers, Maria Doyle Kennedy.
 
Rodrigo García dirige este filme que nos traslada a la Irlanda del siglo XIX, con un guión coescrito por la protagonista, Glenn Close, a partir de un relato corto del autor irlandés George Moore. La película nos cuenta las dificultades de toda índole que tenían las mujeres en una sociedad creada y pensada por y para los hombres. Albert Nobbs es, en realidad, una mujer que debe disfrazarse de hombre para poder trabajar como mayordomo en un hotel. Treinta años después de adoptar esa personalidad masculina, la protagonista se encuentra perdida dentro de la jaula que ella misma creó. Pero un día llega al hotel un personaje muy particular.
 
La película tuvo tres nominaciones a los Oscar: Mejor actriz principal (Glenn Close), mejor actriz de reparto (Janet McTeer) y mejor maquillaje.

Cegados por el sol


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Italia | 2015 | Drama. Drama psicológico
Director: Luca Guadagnino
Reparto: Matthias Schoenaerts, Tilda Swinton, Ralph Fiennes, Dakota Johnson
 
Asistimos a las vacaciones de una cantante de rock y su novio en una pequeña isla italiana. Un día su descanso se ve interrumpido por la inesperada visita de un antiguo amante y su joven hija. La película es una radiografía de las relaciones de pareja, los reencuentros, los celos y el deseo, que conforman una incómoda malla que atrapa a los personajes alrededor de una piscina, bajo el sol estival.
 
El filme es una remake libre de "La piscina", de Jacques Deray (1969). En 2015 participó en el Festival de Venecia y en 2016 fue nominada a mejor actor secundario (Ralph Fiennes) en los Premios Independent Spirit.

Lejos del mundanal ruido

 
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Reino Unido | 2015 | Drama
Director: Thomas Vinterberg
Reparto: Carey Mulligan, Matthias Schoenaerts, Michael Sheen, Tom Sturridge
 
Adaptación de la novela homónima de Thomas Hardy, cuenta la historia de la joven e independiente Bathsheba Everdene (Carey Mulligan), que se gana la vida cuidando una granja. Un día recibe la noticia de que, tras la muerte de su tío, ha recibido en herencia la granja más grande y próspera del lugar. La vida le deparará hallazgos y sorpresas.
 
A destacar el excelente trabajo que nos ofrece Carey Mulligan, como ya acostumbra, así como las brillantes interpretaciones del belga Matthias Schoenaerts y el galés Michael Sheen.
 
Este clásico ya había sido llevado a las pantallas por John Schlesinger en 1969, protagonizado por Julie Christie y Terence Stamp.

Sufragistas


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Reino Unido | 2015 | Drama. Política
Director: Sarah Gavron
Reparto: Carey Mulligan, Brendan Gleeson, Ben Whishaw, Helena Bonham-Carter, Meryl Streep, Samuel West
 
Basada en hechos reales. La película nos traslada al Londres de 1912. Las mujeres británicas llevan décadas exigiendo pacíficamente la igualdad y el derecho al voto, pero sus peticiones son ignoradas por el Parlamento. En ese punto, la activista Emmeline Pankhurst, líder del movimiento sufragista, convoca una campaña de desobediencia civil. El filme se centra en el personaje de Maud Watts (interpretado por Carey Mulligan), una joven esposa y madre que trabaja como lavandera desde que era una niña. Este personaje no se corresponde con el de ninguna activista de la época, pero reúne las cualidades de la mayoría de ellas: mujeres de clase obrera, explotadas laboralmente, que se arriesgan a perder su trabajo, su familia y hasta su vida en la lucha por la obtención de sus derechos civiles. Otros personajes sí son reales, como Emmeline Pankurst (Meryl Streep), la líder del movimiento sufragista, que afirmaba: "No estamos aquí para romper las leyes, estamos aquí para redactarlas".
 
En 1918 se concedió el voto a algunas mujeres británicas mayores de 30 años.
En 1925 quedaron reconocidos los derechos de las madres británicas sobre sus hijos.
En 1928 las mujeres británicas consiguieron los mismos derechos de voto que los hombres.
 
EL VOTO FEMENINO EN OTROS PAÍSES:
1893: Nueva Zelanda
1902: Australia
1913: Noruega
1917: Rusia
1918: Alemania, Austria, Polonia
1920: Estados Unidos
1931: España
1932: Brasil
1934: Turquía
1944: Francia
1945: Italia
1949: China, India
1953: México
1971: Suiza
1974: Jordania
1976: Nigeria
2003: Catar
2015: Arabia Saudí
 
Carey Mulligan nos ofrece una interpretación soberbia, muy humana y llena de matices. La película ha cosechado varios premios y nominaciones, entre los que cabe destacar: Mejor actor secundario (Brendan Gleeson) en los British Independent Film Awards (BIFA) y la nominación a mejor actriz (Carey Mulligan) y guión original en los Satellite Awards.

Ricki


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USA | 2015 | Comedia. Comedia dramática. Familia. Música
Director: Jonathan Demme
Reparto: Meryl Streep, Kevin Kline, Mamie Gummer
 
Meryl Streep interpreta a Ricki, una guitarrista que cree en su sueño y lo persigue. Ya habíamos visto cantar a la actriz en Mamma mia!, y ahora nos sorprende además tocando la guitarra. Para preparar el papel recibió lecciones de Neil Young. Una vez más Streep demuestra que cualquier personaje es un desafío para ella y que puede con todo. En las actuaciones sale acompañada por el músico y cantante Rick Springfield. Por último, destacar el excelente trabajo de Mamie Gummer (hija de Streep en la vida real), como la hija depresiva de Ricki. En definitiva, una comedia dramática y musical que se deja ver.



Deuda de honor


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USA | 2014 | Drama. Western
Director: Tommy Lee Jones
Guión: Tommy Lee Jones, Kieran Fitzgerald, Wesley Oliver
Reparto: Tommy Lee Jones, Hilary Swank, Meryl Streep, Grace Gummer
Música: Marco Beltrami

Tommy Lee Jones dirige, escribe y protagoniza este western dramático, su segundo largometraje como director tras "Los tres entierros de Melquiades Estrada".

Estamos ante un western atípico, un viaje bello y conmovedor hacia el corazón de Mary Bee Cuddy (Hilary Swank), una mujer solitaria que vive en su rancho, en un lugar remoto del Medio Oeste. Esta mujer emprende una ruta hacia el compromiso y la compasión. Toda la película gira en torno a estos sentimientos, los de una persona con fuertes convicciones religiosas que no duda en realizar un peligroso viaje por amor al prójimo. Una mujer atípica y utópica, hija de la tierra y dueña de su rancho, que sueña con un mundo más humano. El contrapunto es el personaje interpretado por Tommy Lee Jones, que la ayudará a llegar a su destino.
 
La bucólica música de Marco Beltrami, la fotografía de Rodrigo Prieto que muestra la desolada inmensidad de los estados de Nebraska y Iowa y, sobre todo, las soberbias interpretaciones del elenco de actores logran que este drama del oeste nos llegue hondo.
 
La película concursó en la sección oficial del Festival de Cannes en 2014.

Postales desde el filo


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USA | 1990 | Drama. Familia
Director: Mike Nichols
Guión: Carrie Fisher (Autobiografía: Carrie Fisher)
Reparto: Meryl Streep, Shirley MacLaine, Gene Hackman, Dennis Quaid, Richard Dreyfuss, Annette Bening
 
Una actriz de Hollywood, adicta a las drogas, es ingresada de urgencia en una clínica a causa de una sobredosis de cocaína. Tras pasar una cura de desintoxicación, los productores le ponen como condición para continuar con su trabajo que viva con su madre, una famosa actriz de los años 50 y 60, sobreprotectora y alcohólica.

Estamos en presencia de dos damas del cine que nos ofrecen un magistral duelo interpretativo, en este filme que es un relato autobiográfico de la autora del guión: Carrie Fisher, hija de la famosa actriz Debbie Reynolds.               
            

La película obtuvo dos nominaciones a los Oscar: Mejor actriz (Meryl Streep) y mejor canción original, así como tres nominaciones a los Premio BAFTA: Mejor actriz (Shirley MacLaine), banda sonora y guión original.

Kramer contra Kramer

 
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USA | 1979 | Drama. Familia
Director: Robert Benton
Guión: Robert Benton, basado en la novela de Avery Corman
Reparto: Dustin Hoffman, Meryl Streep, Justin Henry
 
Los conflictos de pareja y la relación paterno-filial en el seno de un matrimonio en trámites de divorcio constituyen el marco argumental.
 
La cinta obtuvo 5 Oscars: Película, director, actor (Hoffman), actriz de reparto (Streep) y guión adaptado.

Justin Henry, el niño que interpreta al pequeño Billy Kramer, fue nominado a mejor actor secundario, una nominación absolutamente merecida por su trabajo lleno de frescura y profundos matices. Dustin Hoffman y Justin Henry desarrollaron numerosas sesiones de improvisación, lo cual explica el buen resultado.
 
Existe una diferencia entre ver la película antes de y después de. Antes de ser madre los personajes me eran ajenos, los percibía con distancia, con una incuestionable simpatía por supuesto, pero me quedaban lejos. Después de ser madre he comprendido la tesitura de ambos progenitores, sus circunstancias personales. Y no he podido evitar, en la secuencia en la que Hoffman corre por las calles de Nueva York con su hijo sangrando en sus brazos, pensar en mi madre cuando tuvo que hacer lo mismo por las calles de Getafe porque yo había tenido un pequeño accidente a la edad de dos años. El resultado de aquello es una cicatriz sobre mi ceja derecha.